An.Da.Mar

Finalmente me quedé con la opción del fondo negro, me gustó la idea de que Santiago tuviera el flash y se autodisparara, esto nos dio más facilidad para tomar la foto, ya que el coordinaba el movimiento y rostro con el flash. Al trabajar con exposición larga y sin entrada externa de luz más que la de flash, logré capturar solo el rostro en ambos perfiles que era lo que más me interesaba, que se capturara e iluminara su expresión. Un poco por todo lo que veo en Santiago día a día, sus múltiples caras, siempre atravesadas por una sonrisa, y otro poco me resultó interesante en una de las teóricas sobre el retrato Gabriel habló sobre la idea de representar lo teatral en una foto, la comedia y el drama (no recuerdo la referencia del fotógrafo, las retratadas eran dos gemelas), Santi está pronto a recibirse en Imagen y Sonido, ama el cine y es dónde más le gustaría trabajar, el mundo de la ficción sin dudas es lo suyo, por lo tanto también me pareció congruente relacionar su retrato a eso qu

 El otro- En esta segunda práctica sobre el retrato, probé jugar con el tiempo de exposición y la luz artificial, buscando un efecto similar al del primer intento (que fue logrado a través de 3 fotos montadas una sobra otra). No tenia a mi disposición el fondo negro, por lo que probé sobre un fondo plano, en la pared de mi casa. No me disgusta, aunque el cambio de clima es radical respecto a la anterior con fondo negro, siento que transmite mucha más luz, y en parte es algo que quería transmitir con el retrato, que hable de Santiago y de su personalidad.  Me olvide de tomar la foto de back, pero dejo un garabato de planta que se entiende la disposición de la cámara, persona, luz. En cuanto a lo técnico, tomé la foto con una velocidad de 5 segundos, cámara en trípode para evitar vibraciones, con un diafragma 4/5 y mientras escribo esto me doy cuenta que hice al revés! Quería cerrar el diafragma y lo abrí! Bueno queda pendiente para la próxima toma, cerrarlo, y tal vez aumentar el tiempo

 El Otro - El Espejo Santiago- En este caso, mi otro, es mi compañero: Santiago. Me gustó la idea de representarlo de una forma lúdica, montando algunas fotos una sobre otra. Procurando que el cuerpo y cabeza estén en el mismo eje y posición, jugamos con las poses de sus brazos.  La luz que utilicé fue de un pampa de 6 tubos , prendí 4, la saque de noche, para el fondo dispuse un sinfín negro. Quería  que resaltara la figura de Santiago, y el fondo lo necesitaba plano, para poder hacer el montaje que imaginé.  Santiago es un poco de todo, un poco de morderse la punta de los dedos por el estrés que FADU le aplica, un poco rascarse la cabeza buscando alguna idea, un poco echarse relajado hacia atrás en la silla, y un poco- mucho de esos ojos chinos de sonrisa que atraviesan cualquier estado anterior. 

El retrato que elegí es del fotógrafo Lee  Jeffries, conocido por retratar personas sin hogar. Me gustan mucho sus fotografías, en general, tienen mucha fuerza, sobre todo las miradas que logra congelar, sin lugar a dudas transmiten algo, cuentan la historia de ese otro retratado. Me costó elegir una sola foto, pero de entre todas, creo que esta me gusta mucho, la profundidad de campo que deja a la persona en primer plano, sin nada que distraiga, el brillo en la mirada, el rostro iluminado pero los rasgos bien marcados, nítidos, el blanco y negro refuerza las luces y sombras, y los detalles del rostro. 

LA COSA-  entrega final  "Fue el tiempo que pasaste con tu rosa lo que la hizo tan importante" El Principito- Antoine de Saint-Exupéry . 70 años en mi familia, las flores de mi abuela. Símbolo de amor, y familia.  Finalmente, logré la foto que buscaba, con un contraste que resalte el valor de mi objeto, corriendo tras la luz del ocaso que entra por mi ventana, haciendo equilibrio con el tripode medio en la cama medio en el piso, porque no entraba bien, y no podía hacerla cámara en mano ya que el tiempo de exposición (1/50s)fue largo, salía movida, más o menos, pero no salia óptima. En el intento anterior, conseguí esos destellos de luz, proyectados desde el frasco hacia afuera, me interesaba repetir esto, para eso espere el momento en el que la luz del sol entrara directo, dura 5 minutos entrando de esa manera, tuve la puesta y la cámara preparada vario rato antes para no perder la oportunidad. Tome la foto con un ISO200 para no perder detalle de las flores, con una distancia

Imagen final La cosa resplandeciente. Fue una tarea difícil, los días nublados y de lluvia me restaron posibilidades, mi intensión era sacar todos los días la cantidad de intentos que fueran posibles. Descubrí que abriendo o cerrando el ventiluz entraba la luz con distinta intensidad, incluso si lo cerraba del todo la luz puntual que buscada desaparecía. Me gustó jugar con las sombras que generan los vidrios, transmiten una especia de calidez, algo que me genera curiosidad como lo que se "permite ver entre líneas", un guiño a la idea de mirar entre la persiana, o dentro de la caja mirando por el agujerito, para ver qué hay guardado adentro.  La luz es cálida, reforcé un poco mejor las tonalidades mediante la división de tonos de Lightroom, para intensificar un poco esos tonos rosados/amarillentos, que también le dan un toque de nostalgia, usando como soporte un libro antiguo, cree la composición de una especie de altar, un culto hacia esos objetos históricos que me pertenecen